Las voces en off son omnipresentes en videos de todo tipo. En pocas palabras, una voz en off es simplemente alguien que habla mientras se reproduce un video, aunque la persona generalmente no está directamente en la escena. Desde comerciales hasta largometrajes, una voz en off es una excelente manera de hacer llegar información directamente a la audiencia que de otra manera no captaría. Gracias a las mejoras en micrófonos, computadoras y equipos de audio, una buena voz en off es ahora algo que cualquiera puede lograr en casa.
Pasos
Método 1 de 3: preparación de su video para voz en off
Paso 1. Escribe un guión
Si está haciendo comentarios sobre algo, como un video de YouTube, al menos debería ver el video varias veces para tener una idea de lo que sucede. Para todas las demás locuciones, un guión es esencial. Necesita saber cuánto tiempo tiene para hablar, si está respondiendo a algún personaje o señal en el video y lo que va a decir. Este guión puede cambiar cuando se combina con el video final, pero nunca puede fallar con un poco de planificación previa.
Paso 2. Comprenda el papel de su voz en el video
En términos generales, existen dos tipos de actuación de voz, cada uno de los cuales se utiliza para dos tipos de video muy diferentes. El estilo que elija seguir dependerá de su guión y del video que esté grabando:
- Voces en off conversacionales se utilizan en animación, películas y algunos comerciales. El punto es sonar claro pero natural, como si estuvieras dialogando con el video / audiencia.
- Venta dura / locutores de voz en off se utilizan en comerciales y eventos, y hablan sobre las personas en lugar de dirigirse a ellas. Estás captando la atención y proporcionando información clave, y tu voz es nítida y autoritaria.
Paso 3. Consiga un buen micrófono y una computadora para grabar
Muchas computadoras portátiles tienen micrófonos incorporados que grabarán audio de calidad moderada, pero invertir en un micrófono es siempre la mejor idea. Puede comprar micrófonos USB que se conectan directamente a su computadora u obtener un micrófono y un mezclador más costosos para opciones de alta tecnología.
- También necesitará un programa de computadora capaz de grabar. Para principiantes, descargue Audacity, que es gratis. Si planeas grabar con frecuencia, debes obtener un programa como Logic o Pro Tools para personalizar completamente tu voz.
- También puede obtener grabadoras de bolsillo, como Tascams, para una grabación de audio portátil y eficiente.
- Un parabrisas, que evita que el aire de tu respiración llegue al micrófono, es una herramienta increíble y esencial que puedes conseguir online a bajo precio.
Paso 4. Practica tu parte hasta que lo sepas perfectamente
Necesitas tratar la voz en off como si fuera un concierto de actuación. Cada línea que dices es, en esencia, como entregar una línea para una película, excepto que no tienes tus expresiones corporales y faciales para ayudar a vender la línea. La mejor manera de practicar es grabar su voz y reproducirla, tomando notas sobre cómo cambiar las cosas. Sobre todo, necesita llegar a un punto en el que se encuentre:
- Claro y conciso. Cada palabra necesita ser escuchada y entendida fácilmente.
- Emotivo. Necesita obtener la emoción o idea de la línea solo usando el tono de su voz.
- Consistente. Esto es especialmente importante si estás interpretando a un personaje. La mejor y más singular voz del mundo es inútil si se sale de ella cada 3-4 palabras.
Paso 5. Cuida tu "instrumento
"' Los actores de doblaje tratan sus gargantas como un buen cantante trata la suya. Desea asegurarse de tener un control total sobre su sonido cuando comienza a grabar, y eso proviene de cuidar su laringe:
- Evite gritar y gritar siempre que sea posible.
- Mantente hidratado con uno o dos litros de agua al día.
- Evite los lácteos pesados el día de la grabación, ya que crean moco alrededor de la laringe.
- Evite los cigarrillos y el alcohol, especialmente uno o dos días antes de grabar.
Paso 6. Preste atención al tono y la inflexión
Esto se refiere a la altura y la bajeza de su voz. Las variaciones en el tono se llaman inflexión y mantienen al público comprometido (es difícil escuchar monótono durante mucho tiempo). Piense en la inflexión como la melodía de su discurso. Utilice la inflexión para enfatizar las palabras clave, teniendo en cuenta que el énfasis afecta la interpretación de la audiencia.
Tome la oración "La pelota está sobre la mesa". "Los bola está sobre la mesa "transmite un significado diferente al de" La pelota está sobre la mesa. Utilice la inflexión para ayudar a transmitir su mensaje al oyente.
Método 2 de 3: Grabar una voz en off
Paso 1. Configure el metraje que está leyendo en la pantalla de una computadora
Si está leyendo un video pregrabado, asegúrese de poder ver el video desde su área de grabación. También puede grabar la voz en off sin el video, lo que simplifica su trabajo y le permite concentrarse en hablar. Sin embargo, si necesita reaccionar al video, lo mejor es leer con el video en segundo plano.
Siempre que sea posible, presione reproducir en la grabadora de video y micrófono al mismo tiempo. Luego, cuando comiences a grabar, estarás perfectamente sincronizado con el video
Paso 2. Párese mientras entrega sus líneas
Estar de pie abre la cavidad torácica, lo que le permite hablar con una voz clara y sin obstáculos. También te permite estar más animado, representando algunos eventos para que te sumerjas profundamente en el personaje.
Quieres estar a 8-10 pulgadas del micrófono. Aproximadamente la distancia entre el pulgar y el meñique si ambos están extendidos
Paso 3. Asegúrese de que su sala de grabación esté en silencio y sin eco
Si no tiene una sala insonorizada o una cabina de grabación, aún puede hacer una para usted. El sonido de eco aparecerá en su grabación y evitará que su voz suene clara si no se toma el tiempo para insonorizar. Muchos aficionados han descubierto que grabar en un armario es fácil: su ropa amortiguará naturalmente el sonido y puede colocar una toalla o manta en el piso y la puerta para cerrarla por completo.
- El objetivo principal es eliminar o cubrir cualquier superficie dura que refleje el sonido al micrófono.
- Si su micrófono tiene un "patrón hipercardioide", úselo. Esto significa que el sonido se mueve a través del micrófono y sale por la parte de atrás en lugar de hacer eco en el interior.
- Practica sonar conversacional. Debes sonar como si estuvieras hablando con otra persona, no como si estuvieras recitando algo.
Paso 4. Use auriculares
Necesita poder escuchar su voz mientras graba y reproducir rápidamente su audio para escuchar cualquier error. Intente invertir en buenos auriculares, preferiblemente sobre la oreja, que le proporcionarán la mejor reproducción de su voz en off.
Paso 5. Habla un poco "más grande que la vida"
" Este punto óptimo es difícil de encontrar, pero es la base de todas las buenas voces en off. Tu voz tiende a perder algo de carácter en una grabación, por lo que enfatizar demasiado las emociones y la enunciación recupera la energía natural de tu voz. Para probar esto, pruebe 3-4 líneas al comienzo de la grabación a varios niveles de energía. Reprodúzcalos y ajuste su voz en consecuencia, buscando el que suene mejor en la grabación, no cuando lo esté diciendo en voz alta.
No necesita preocuparse por hablar en voz alta por el micrófono, solo sea claro y emotivo
Paso 6. Concéntrese en una inflexión fuerte y variada
La inflexión es el ritmo y el tono de tu discurso. A muchos principiantes les gusta comenzar con todas sus oraciones terminadas en tonos "arriba", como si estuvieran haciendo preguntas. Sin embargo, una buena inflexión consiste en variar la voz para que suene natural y dinámica. Mucho de esto proviene de "actuar" sus partes mientras habla. Por ejemplo, el público puede "escuchar" sonrisas, ya que cambia ligeramente su tono de voz a un registro más feliz.
Paso 7. Nunca diga "uhm" u otros ruidos de relleno
Estas palabras solo tienen un lugar en la voz en off si su guión las solicita. "Uhm", "ahh" y "uhhhh" se pierden en la conversación diaria, pero serán evidentes en una grabación, cuando la audiencia solo se concentre en tu voz. Concéntrese en leer el guión y nada más. Si necesita hacer una pausa, quédese en silencio. Esto requiere práctica, pero escuchar sus propias grabaciones una y otra vez le ayudará.
Método 3 de 3: Perfeccionando tus voces en off
Paso 1. Sepa que demasiada voz en off arruina el flujo de un video
Las películas son medios inherentemente visuales, y si no puede contar la historia con sus imágenes, es posible que desee considerar el uso de una forma de arte diferente. Esto no significa que la voz en off sea mala. Más bien, debe usarlo para transmitir puntos que no se pueden comunicar a través de un video en lugar de golpear a la audiencia en la cabeza con la exposición.
- En Kiss Kiss, Bang Bang, el narrador de Robert Downy Jr.proporciona comentarios geniales y sarcásticos sobre las ubicaciones y completa la historia de fondo necesaria, lo que permite que la película se centre en la comedia, la acción y los eventos en lugar de contar la historia de todos.
- En documentales sobre la naturaleza como Planet Earth, el narrador sabe permanecer en silencio durante largos períodos de tiempo, dejando que las hermosas imágenes ocupen el centro del escenario.
Paso 2. Pruebe lecturas de múltiples líneas
No vuelva a grabar simplemente la misma inflexión, pausas y énfasis cada vez que haga la línea. Pruebe nuevas lecturas de la línea, tratando de obtener 3-4 versiones de la línea que le gusten y con las que pueda jugar en la edición. Esto es de gran ayuda si usted es el editor, y también es una adición invaluable para un director de comerciales o películas. Esto les da flexibilidad a la hora de editar y te ayuda a encontrar la mejor manera de representar la voz que estás representando.
Sea consciente de su ritmo. Sea consciente de la velocidad a la que habla. Tome notas mentales de qué tan rápido cree que está hablando mientras se graba. Luego, reproduzca la grabación. ¿Tenías razón? Recuerde que diferentes voces en off requerirán ritmos diferentes (piense en un comercial de club de baile hip hop enérgico frente a un comercial de masaje relajante)
Paso 3. Respire lo más silenciosamente posible
Una buena respiración para la voz en off es similar a una buena respiración para los cantantes. Una respiración fuerte y audible en medio de una oración suena poco profesional y distrae, al igual que las bocanadas de aire al comienzo de cada oración. Concéntrese en tomar respiraciones cortas y controladas, alejándose del micrófono cuando necesite respirar profundamente.
- La respiración es mucho más fácil de eliminar de las grabaciones de lo que solía ser, pero todavía les ahorra tiempo a todos para evitar grabarla en primer lugar.
- Concéntrese en inhalar y exhalar a través de su pecho, moviendo su vientre con cada respiración como lo hace un cantante.
Paso 4. Adapte el guión para que fluya con naturalidad
A veces, las líneas de la página simplemente no se traducen bien en el micrófono. Si ha intentado leer todas las líneas imaginables y todavía suena como un lodo verbal, intente cortar algunas palabras para que fluya con más fluidez. Siéntase libre de adaptar, ajustar o editar el guión sobre la marcha si no suena natural cuando lo dice. Dicho esto, asegúrese de que los nuevos cambios sean lo suficientemente pequeños como para que los objetivos originales del guión sigan siendo ciertos.
Asegúrese de leer todo el guión antes de realizar cambios; nunca se sabe si un detalle que cree que es pequeño volverá más tarde
Paso 5. Aprenda a ser ingeniero de sonido
Esta es una habilidad que lleva toda una vida dominar, pero que vale la pena para una carrera en locutor. Debe poder hacer que su voz suene lo mejor posible, porque cambiará a través del micrófono. Equilibrar el sonido no es fácil, pero comience usando un programa gratuito como Audacity y busque tutoriales en línea, que pueden ayudarlo a encontrar efectos específicos (como voz de locutor de películas, cambio de género, etc.).
- Si te tomas en serio el audio, necesitas un programa como Pro Tools o Logic para mezclar y dominar el sonido.
- Como mínimo, juegue con el ecualizador y el volumen de su voz, lo que le permite equilibrar sutilmente el tono de su voz.
